L’artiste en Transition Artistique Partie 4 - Pourquoi ma Méthode Accompagne si Bien les Transitions Artistiques

Au fil des années passées à accompagner les artistes dans leur carrière, j'ai compris qu'une transition artistique ne pouvait pas être accompagnée en travaillant une seule dimension de la personne.

Lorsque un.e artiste souhaite changer de répertoire, trouver un nouvel agent, passer de choriste à soliste, développer sa carrière à l’internationale, se lancer dans une nouvelle activité ou simplement retrouver davantage de sens dans sa carrière, il est tentant de penser que le problème est essentiellement stratégique; il suffirait alors d'établir un plan d'action, de définir des objectifs, de travailler sa communication ou de préparer les prochaines auditions.

Ces éléments sont évidemment importants, mais ils sont rarement suffisants, car une transition mobilise simultanément notre identité, notre système nerveux, notre rapport au risque, nos croyances, nos relations, notre manière de nous projeter dans l'avenir et notre capacité à reconnaître ce que nous désirons réellement.

C'est précisément pour cette raison que mon accompagnement repose sur plusieurs principes qui se répondent les uns aux autres.

1. Le premier est sans doute celui du Futur Soi.

Lorsqu'un.e artiste traverse une transition, il.elle cherche très souvent les réponses auprès de la personne qu'il.elle est aujourd'hui. Pourtant, cette version d'elle.lui-même a été construite pour réussir dans sa réalité actuelle, pas nécessairement dans celle que cet.te artiste souhaite créer demain.

Une partie de notre travail consiste donc à faire progressivement connaissance avec cet.te artiste qu'il.elle est déjà en train de devenir.

Non pas une version idéalisée ou inaccessible d'elle-même, mais une personne qui prendrait naturellement certaines décisions, qui oserait certains choix et qui habiterait déjà cette nouvelle étape de sa carrière. Ce changement de perspective transforme profondément la manière d'aborder les décisions importantes.

2. Nous travaillons également beaucoup sur l'identité.

Les transitions deviennent souvent difficiles parce que nous essayons d'ajouter une nouvelle carrière à une identité ancienne.

Une choriste qui aspire à devenir soliste, une chanteuse lyrique qui souhaite explorer la comédie musicale ou une musicienne qui envisage de quitter un poste stable pour une carrière plus en adéquation avec ses exigences artistiques ne rencontrent pas seulement de nouvelles difficultés extérieures: elles sont invitées à élargir la manière dont elles se définissent elles-mêmes.

Tant que cette évolution identitaire n'a pas commencé, les stratégies les plus pertinentes restent souvent étonnamment difficiles à mettre en œuvre.

3. Le désir occupe lui aussi une place essentielle.

Dans les périodes de transition, il est facile de se laisser guider exclusivement par la prudence, les attentes des autres ou les opportunités qui se présentent.

Or j'observe que les transitions les plus fécondes sont presque toujours portées par une aspiration profonde.

Le désir ne nous donne pas une feuille de route, mais constitue souvent une boussole précieuse: il nous aide à distinguer ce qui nous attire véritablement de ce que nous pensons devoir faire, et c'est lui qui permet de maintenir une direction lorsque le chemin devient plus incertain.

4. Les standards représentent une autre dimension fondamentale.

Changer de carrière implique souvent de cesser progressivement de considérer certaines situations comme normales: accepter de ne plus être représentée par un agent qui ne nous accompagne plus, reconnaître qu'un environnement artistique ne correspond plus à nos exigences, oser postuler à des projets que nous pensions jusque-là hors de portée...

Toutes ces décisions deviennent possibles lorsque nos standards évoluent en même temps que notre identité.

5. La visibilité, enfin, prend un sens très particulier dans une période de transition.

Il ne s'agit pas simplement de communiquer davantage mais de permettre vraiment aux autres de comprendre qui nous sommes en train de devenir.

Une transition réussie demande souvent de créer de nouveaux liens humains, mais aussi de rendre visibles non seulement nos compétences, mais également et surtout nos aspirations.

Les opportunités ne naissent pas uniquement de ce que nous savons faire mais également de ce que les autres savent de nous, de nos projets et de la direction vers laquelle nous souhaitons évoluer.

6. À ces différents principes s'ajoute un aspect auquel j'accorde une importance toute particulière : le système nerveux.

La peur est très souvent la conséquence d'un système nerveux qui perçoit la nouveauté comme une menace, c'est pourquoi nous travaillons à créer davantage de sécurité intérieure avant de demander au cerveau de prendre des décisions importantes.

Lorsque le système nerveux retrouve de la stabilité, il devient beaucoup plus facile d'envisager des possibilités qui semblaient jusque-là inaccessibles.

7. Enfin, les croyances constituent souvent le dernier verrou.

Elles prennent des formes très diverses : « je suis trop âgée », « personne d’autre ne voudra de moi », « je vais perdre tout ce que j'ai construit », « je ne suis pas faite pour cela », « il est trop tard pour changer »…

Ces phrases paraissent souvent être des constats objectifs mais sont pourtant bien plus souvent des hypothèses que notre cerveau a fini par considérer comme des vérités.

Les remettre en question ne consiste pas à pratiquer une pensée naïvement positive, mais plutôt de développer ce que j’appelle une vision à 360°, en examinant avec lucidité si elles décrivent réellement la réalité, ou si elles décrivent simplement les limites que nous nous imposons (souvent parce qu’elles nous ont été imposées à travers différents conditionnements).

Lorsque ces différentes dimensions commencent à évoluer ensemble, quelque chose change profondément: les décisions deviennent plus fluides, les opportunités plus visibles… Les rencontres prennent un autre sens et les choix demandent moins d'énergie.

Et surtout, les artistes cessent progressivement d'attendre qu'une transition les transforme, et deviennent les acteurs et les actrices de cette transformation.

C’est précisément en cela que consiste mon travail d’accompagnement: Je n'aide pas les artistes à “changer de carrière”: je les accompagne dans le processus qui leur permet de devenir la personne capable d'habiter pleinement la prochaine étape de leur vie artistique.

Et c'est probablement pour cette raison que mes client.e.s me disent souvent, quelques mois après le début de notre travail ensemble, qu'elles n'ont pas seulement l'impression que leur carrière a bougé, mais qu’elles ont le sentiment d'avoir profondément changé avec elle.

Si je devais mettre cet article en musique...

“Climb Every Mountain” (The Sound of Music) - Julie Andrews

J'aime cet air parce qu'il ne promet jamais que le chemin sera facile. Il rappelle simplement que certaines aspirations méritent d'être poursuivies malgré les détours, les efforts ou les moments de doute. C'est aussi ainsi que je conçois mon accompagnement : comme une façon de traverser ces périodes avec davantage de clarté, de confiance et d'alignement.

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